记者 章果果

1700多年前，东晋葛洪在《神仙传》里写下皇初平的故事。此后漫长岁月里，皇初平成了黄初平，又成了民众心中法力高强、匡世济民的黄大仙。叱石成羊的故事，也成为文人墨客经久不息的创作题材。上周读书版，我们谈了谈历代诗歌中的不朽仙迹，今天，一起来看看历代画作中金华牧羊儿的身影。

藏在北京故宫博物院里的《初平牧羊图》

顾恺之或许是最早创作初平牧羊题材的画家。毕竟，他生活的时代只比葛洪晚了几十年。顾恺之的画，我们已经无缘得见，但是苏东坡见过。不仅见过还写了诗，曰《顾恺之画黄初平牧羊图赞》：先生养生如牧羊，放之无何有之乡。止者自止行者行，先生超然坐其旁……

宋徽宗也见过。顾恺之这幅画曾被收藏在北宋御府，与《女史箴图》等顾恺之其他画作一起，事见《宣和画谱》。

只可惜顾恺之的画早已随云烟消散。

现在我们能见到最早的初平牧羊图，或许是北京故宫博物院收藏的一幅南宋绢本设色册页。

《中国绘画全集》和《宋画全集》均收录了该幅册页。

《中国绘画全集》中，该图名为《叱石成羊图》，图版说明写的是：“此图不知原载何册，又名《初平牧羊图》。图绘土坡上一长者袖手而立，倾听席地而坐的童子捧卷朗读，身后四只山羊，其态自在。左侧山石嶙峋，苍松红枫掩映，白云滃起，山泉奔流。右侧水波粼粼，空旷浩渺。画面虽小，但景物布置得丰富多彩，井井有条。图中山石用小斧披皴，云水、苍松精勾细染，人物衣纹细劲流畅，童子认真朗读，长者凝神聆听的神情，羊群悠闲的形态刻画得入木三分，说明作者有扎实的写实功力。笔法精进，设色鲜丽和谐。画面无款，钤半印不可识，不见著录。”

古名物研究专家扬之水对这幅画作过解读，她对比了皇初平故事的内容，认为该图“又名《初平牧羊图》”更为贴切。确实，画中并没有叱石成羊的场景。她写道，“土坡上一长者”头戴莲花冠，则为道士无疑，那么这便是皇初平故事最初的情节——“年十五，家使牧羊，有道士见其良谨，便将至金华山石室中”。而图绘“童子捧卷朗读”，正是意在见其“良谨”。

在我这个不懂画人看来，一个有趣的细节是，画中童子右肩上还打着一块补丁。这块补丁，让一个山中少年的形象跃然纸上。

义乌出土北宋银花片中的 叱石成羊故事

《终朝采蓝——古名物寻微》一书，是扬之水的代表作。以上解读，详见书中《工艺品中的人物故事图》一文。文中，她还提到义乌出土的一件宋代银花片，刻的正是叱石成羊的画面。

上世纪80年代，义乌柳青乡（现北苑街道）游览亭村出土一座银器窖藏，内有装饰品和宴饮器具70余件（套）。据推测，窖藏银器的主人，很可能是北宋晚期的驸马陈文隆。

窖藏银器中有七枚錾刻人物故事银花片。这七枚银花片收录《义乌文物精萃》一书中。用手机拍下银花片的图放大看，但觉人物形象活泼，细节生动，恰如扬之水所说，“银花片图案以刀代笔，虽然难得笔墨韵致，但它的经营位置与刻画人物都很见功夫，写态传神也不输画笔”。

七个人物故事中，有一个故事是这样的：“隐隐一线勾出山坡，坡间写树，写羊；坡前古松细写松针，松下老者策杖与少年对答，少年伸臂作指点状。”扬之水认为，这正是皇初平故事后半部中的情节，也就是哥哥黄初起在山中寻找到弟弟后，黄初平叱石成羊的场景。图中的策杖老者是初起，伸臂作指点状的则是初平，虽在金华山中四十余年，但作为得道仙人，依然一副少年形容。

《工艺品中的人物故事图》一文中说，工艺品的图案设计取材于神仙传说与历史故事，这种做法宋代开始多了起来，绘画成了装饰艺术最为直接的范本。由此也可想见，叱石成羊在宋代应是较为普遍的绘画题材。

扬之水说，金华山在今浙江金华市北，若银花片主人家本义乌，那么初平故事也可算得“本地风光”了。

的的确确，近千年前银花片上观赏到的“本地风光”，让人惊喜。

明代木刻画中的金华神仙们

每个时代有每个时代的审美。那么到了明代，金华牧羊儿长什么样？

来看看明代木刻画。

“中国木刻画发展到明的万历时代（1573—1620），可以说是登峰造极，光芒万丈。其创作的成就，既甚高雅，又甚通俗。不仅是文士们的案头之物，且也深入人民大众之中，为他们所喜爱。数量是多的，质量是高的。差不多无书不插画，无图不精工……”

这是郑振铎《中国古代木刻画史略》中的一段话。

《有像列仙全传》即万历时代刊刻的代表作品之一。

《有像列仙全传》又名《列仙全传》，收录上古至明中期500多位得道之士的神仙故事。其显著特点，是配有大量精美的插图，全书图版193幅。插图出自明代新安派刻画名家黄一木之手，郑振铎称其为“典型的最上乘的徽派木刻画作品”。

《列仙全传》的神仙谱系较为开放，除了上古神仙、道教人物外，嵇康、李白、白居易、李贺等也位列仙班。数一数，《列仙全传》收录的金华神仙真不少，除了黄初平，还有黄初起、赵丙（即赵炳，东汉道士，见载《后汉书》）、叶法善、张志和。赵丙和张志和都有图。有意思的是，东汉道士与唐代诗人的画面颇有相似之处，都是波涛阵阵，浪花朵朵，一张席子布于水面上。赵丙是“布席于水而渡”，张志和就更逍遥了，“铺席水上独坐而酌，席来去如舟，俄有云鹤旋覆其上”……不亦快哉。

黄初平的形象则较为传统，左边应是初平、初起两兄弟，初起是中年人模样，初平还是一个少年，右手执牧鞭，左手指羊群。群羊或立或卧，有几只看起来似石又似羊，正在变幻的瞬间。

在以上画作中，黄初平的形象还是金华牧羊儿，同为明代万历刻本的《仙佛奇踪》中的黄初平，可真是个“大仙”了。

《仙佛奇踪》编撰者是洪应明，更有名的作品是《菜根谭》。《仙佛奇踪》全书仙佛图谱并传记110人共8卷，用郑振铎的话说，“图像刻得精美之至”。这幅画很有意思。黄初平成了中年胡须大汉，袒胸露乳，大腹便便，面露微笑，左手举牧鞭，右肘搭在石桌上，桌上有小瓶插仙草，摊开书籍一册。地上群羊卧于草间，似乎刚从石头变幻而来。

摄影大师布列松有“决定性瞬间”一说，这幅画给我的观感，恰是一个由静而动的瞬间。黄初平读罢书卷，举起鞭儿，叱石成羊，正欲归家。一个接地气的仙人，一副怡然自得的神情，令人莞尔。

刻画者谁？不得而知。

这幅图也被收录明代绘图版百科全书《三才图会》中。

“三任”与《叱石成羊图》

这也是一幅特别的黄初平画作。

画中，黄初平留给大家的是一个背影。袖袍飞动，双臂上扬，似在呼喊：羊起！前方，两头羊呈站立状，其中一头正转过脸来。

十分动感的画面。这幅画也给出了“叱石成羊”的又一个姿势。其他画作中，叱石成羊的相应动作，似乎都是用手指点，或者用鞭子。此黄初平，却是挥动双臂，与一个“叱”字的力度更为相宜。

此为《列仙酒牌》中的一幅。

酒牌又叫叶子，起源于唐代，为古人饮酒助兴之用。具体玩法，可参照《红楼梦》经典名场面“寿怡红群芳开夜宴”，大观园的女孩子们给贾宝玉庆生，占花名行酒令。签筒中放若干竹签，每根竹签上画一种花草，题一句旧诗，附带饮酒规则。如薛宝钗抽到艳冠群芳的牡丹，诗曰“任是无情也动人”，饮酒规则是“在席共贺一杯”。

《列仙酒牌》为清末“海上四任”之一的任熊所绘。任熊，字渭长，萧山人，“少有逸才，弱冠即工画、尤善人物。一宗陈老莲法。三十后，遂自成家”。陈老莲即陈洪绶。

郑振铎对于《列仙酒牌》有很高评价，他认为到了任熊的《列仙酒牌》和《剑侠传》，“则人物画之作，又别辟一新天地了”。他赞叹：“……古貌、古衣冠古色古香，骤见之几疑为陈老莲的大手笔。一冠一履，一人一物，乃至一几一剑之微，莫不出之以细心，运之以精意。”

《列仙酒牌》的题签、封里、目录皆为任熊自书。黄初平一叶题曰：“羊成石，石成羊，即此可以喻沧桑，今朝有酒须尽觞。”酒约为：“饮满座。”也就是说，抽到这张酒牌，满座皆饮。

为何？因为在黄初平的故事里，满山的白石都变成羊啦。

“海上四任”指任熊、任薰、任颐、任预四位画家。任薰为任熊之弟，任预为任熊之子，任颐为任氏大家族中的一员，与任薰以叔侄相称。“四任”为海派代表性画家，在晚清、近现代时期的中国画坛可谓光彩夺目，其中又以任颐的成就最为突出。任颐，字伯年，在人物画和花鸟画方面独领风骚。

“四任”中，除了任熊，任伯年、任预也都画过黄初平牧羊图。据丁羲元《任伯年年谱》，1893年，任伯年“为咏南作《叱石成羊图》轴”。图中，一少年一老者站在高处，少年跣足，手指山下的羊群，羊群线条似羊又似石。

任预《叱石成羊图》，也是一老者一少年的形象，羊群在山坡上，少年作扬臂状，人物动作倒与其父《列仙酒牌》中的画作类似。画上题“叱石成羊，曾见老莲”，可见陈洪绶也曾画过这一题材。

其他叱石成羊图

画过叱石成羊故事的还有很多。

据倪亦斌《黄大仙善谨牧羊，唯好道修成正果》一文，台北故宫博物院所藏《名绘萃珍》第二幅《金华叱石》，传为南宋刘松年所作。画中，黄初平成了一位老者，抚树而坐，看地上石多化为羊。有一羊后半段石尚未化完。

2023年2月，在北京保利拍卖会中，由七位清代雍正时期宫廷画家合绘的《寿意图册》，以5175万元成交。

《寿意图册》原为八册，除第四册为十页，其他各册均为十二页。目前所知全部九十四页，仅存世二十页，其中八页目前藏于台北故宫博物院，十二页为该件拍品，其余均散佚不见。据清宫研究学者聂崇正判断，该册极可能是为雍正皇帝五十岁寿诞而作。

拍卖的《寿意图册》十二页中，有一页为《叱石成羊图》，宫廷画家丁观鹏绘。画中，黄初平是一名肩披鹿皮、梳双髻的童子，手持拂尘，正扭头与黄初起对话。

又据资料，张大千也有一幅《叱石成羊图》。款识为：戊子十二月初一日，夜半作此粉本。

此外，壁画、瓷器中叱石成羊题材也不少。广州壁画中有，太平天国侍王府壁画中也有，为金华罗店人方梅生所绘，也是另一种“本地风光”了。

黄初平的故事还漂洋过海到了东瀛。有日本画圣之称的雪舟，画过一幅《仿梁楷黄初平图》。梁楷是南宋画家，画《李白行吟图》的那一个，简简几笔尽得神韵。雪舟这幅黄初平图是其代表作之一，曾是川端康成旧藏，现藏于京都国立博物馆。图中，黄初平成了一名老者，硬朗的画风，让一个“叱”字显得极为有力。

又有说，日本有不少画家画过黄初平题材，但因为一手资料难以掌握，更无法辨析，这里就不罗列了。有兴趣者不妨一探究竟。