记者 方璟/文 通讯员 缪小芬/摄

沿着金义东公路一路向东，车子从环徐线右拐，驶过村口镌刻“希望田野”的大石，来到依山傍水的村庄——金东区澧浦镇郑店村。不用问路，循着鼓点和乐声，便能找到村中的大戏台。晚上6点，大戏台前摆着一排排凳子，坐满了人。

“村里又排新戏了，去看看。”有人吆喝着邀请邻居结伴。村里的老人是最忠实的观众，也有不少年轻人，有的牵着、抱着孩子，在台下认真看戏。村妇联主席池吉梅说：“这是我们村剧团自己谱曲自己编排的婺剧《王廷杨清廉传家风》。”

说起郑店婺剧团，村民们纷纷热情介绍起来。原来，千余人口的郑店村有三分之一的村民都曾经上台演出过，几乎人人都会哼唱几句。村里的鼓板师，既有90多岁的老翁，也有幼儿园的孩童。

今年77岁的郑店婺剧团老团长马文升说，郑店村的婺剧史可以追溯到20世纪二三十年代，当时有一个叫郑聚春的村民，是地地道道的戏迷，他聚齐了一帮人，成立了郑店最早的剧团。每逢春节，农历二月十九、三月三等传统节日以及祠堂祭祀等大活动，村里都会邀请锣鼓班前来助兴。后来，经过数代村民潜心经营，郑店婺剧锣鼓班升级为郑店婺剧团，剧团排练的历史剧《杨门女将》，先后到浙中各地演出，深受广大群众的欢迎，郑店村就此拥有了遐迩闻名的婺剧班。

别小看这乡村剧团，可不是谁想进就能进得去的，团长一般是跟师傅训练过的“老把式”，演员也是经过精挑细选的。马文升的爱人叶文仙今年76岁，虽然上了年纪，但是身板笔直，说话铿锵有力，下腰时双手轻松触底，一看就是功底扎实。她曾经是郑店婺剧团的花旦，扮演过《杨门女将》的穆桂英和《三请梨花》中的樊梨花。

叶文仙说，剧团的演员不脱离农耕，平时务农，一到农闲时节，就被召集到一起练习台步、排练曲子。大家分了任务，定了角色，各司其职。排练的过程并不容易，每一个动作、每一个眼神都要不厌其烦地反复练习。

在那个年代，戏曲就是大流量的存在，郑店婺剧团因为名声在外，完全不愁没观众。剧团每到一个地点，搭建戏台，村子就欢腾起来。村里的大喇叭播报着演出时间、演出剧目，村民们呼儿唤女搬着板凳、马扎占座位。还未开场，台下已坐满了人。散戏后，有些戏迷更是久久不愿离去。“有一次我们去建德演出《杨门女将》，原本说好只演一场，后来当地人爱看，一再要求加演，最后演了三场，场场爆满。”叶文仙说。

随着剧团的演员都上了年纪，怎么将婺剧文化传承下来，郑店村也下了番功夫。村里将一座被称作大厅的老宅精心改造成婺剧非遗主题馆，村民热情地拿出自家留下的近百件传统婺剧戏服道具放在馆内展示。“坐在最中间的就是我婆婆，她之前在《杨门女将》里演佘太君。以前她坐在灶台前烧柴的时候总爱哼唱几句。”池吉梅指着馆内墙壁上挂着的老照片自豪地说。

有了婺剧非遗主题馆，不仅本村的人对婺剧的兴趣被激发出来，来村中交流的戏迷也多了起来。不仅仅是婺剧爱好者，还有昆曲等其他戏曲爱好者也来交流经验。受郑店村文化氛围的影响，村里的灵岳小学也组建了器乐演奏队、锣鼓队。此外，郑店村还大力挖掘培养婺剧人才，带动村内百余人学习婺剧，为婺剧注入新的活力。

“《王廷杨清廉传家风》这部新戏就是村民郑跃祖谱曲的，写成后拿给浙江婺剧团的老师看，被夸写得好。”池吉梅说。郑跃祖今年60岁，18岁开始加入剧团，平时就爱研究曲谱，这么多年下来，对婺剧唱腔十分了解。他不仅自己爱好创作，还带着儿子一起练习。如今，毕业于浙江音乐学院的儿子成为一名器乐教师，也时常带着学生回村演出。

在郑店村，几乎人人都会一项戏曲拿手活。别的村办村晚需要邀请外面的表演队来，该村都是村民自发报名。因为报名人数多，还得进行一些删选，或者把独唱改成合唱，才能保证晚会不超时。池吉梅说，即便是学龄前孩子，在村里浓厚的婺剧氛围影响下，也能表演闹花台。“我们村的郑泽霏，三四岁的时候就能上台打鼓了。”

如今，自郑店婺剧团沿袭而来的郑店田园欢民乐团依旧活跃在附近乡村文化创作第一线，为乡邻带来精彩演出。除了传统戏，村民们还创作了婺剧村歌《灵岳峰前春光好》和婺剧现代戏，让郑店村“婺剧之乡”的名号，插上新时代文化传播的翅膀，再次声名远扬。