从“观景”到“入戏”，过去，游客扛着相机在景点前留影；如今，他们换上戏服、念起台词，成为片场的一部分。

最近，横店“全民片场”火了，不只因为它拥有300多名散布在各个景区的NPC和“造梦师”，更因为它让普通人从看客变成了戏中人。花上两三百元，耗费1小时左右，就可以拥有专业摄制团队为你量身定制一部专属短剧。

当游客站上片场中央的那一刻，“造梦师”这个自带浪漫色彩的职业，也走进了公众视野。近日，记者亲身体验了一名“造梦师”的工作日常。

一天10场戏，导戏12小时

上午9点，我来到了位于明清宫苑景区的御花园点位，这里即将上演一场“滴血认亲”的大戏。“造梦师”马心雨递给我一本厚厚的剧本，上面标注着第一幕、第二幕的演员走位与台词。“你今天是导演助理，主要帮我跟游客对台词、捋动作，别紧张，上手就熟了。”

这是《甄嬛传》中的清宫名场面，台词并不少，有些长句读起来拗口，我暗自捏了一把汗，想着等会该怎么给毫无表演经验的游客拆解。

片场前的空地上，已经围了10多名游客，有十几岁的小姑娘，也有几名四五十岁的中年游客。“第一个角色是皇上，有谁想要参与？”马心雨的话音刚落，便有人跃跃欲试，我负责引导他们换上对应角色的清宫服饰。

正式开拍，面对毫无表演经验的游客，马心雨需要逐字拆解台词，示范语气和表情。

“皇上驾到，各位嫔妃请安。”他一边说一边屈膝下蹲，双手交叠于身前，眼睛微垂，做了一个标准的清宫行礼。我在一旁默默看着学习。“动作要点是腰要直、手要稳，眼睛别乱飘，你看我刚刚那个眼神，是因为皇上还没说平身，嫔妃不能直视他。”几句点拨，原本懵懂的游客们纷纷跟着比画起来。

轮到我对戏了。我拿着剧本，对一名扮演嫔妃的游客念道：“娘娘，您的台词是‘臣妾以性命担保，此子绝非皇上血脉’。”语气平铺直叙，不带波澜。马心雨立刻在旁边喊停：“你不能像朗读课文一样读出台词，要带着感情，此时她的心情是急切且害怕的，声音要压住。”他给我做了个示范，那句台词从他嘴里出来，是有画面的。

整个上午，我跟着马心雨在御花园的取景点之间来回辗转，为每组游客递台词、讲走位、提醒表情。每一场戏约8～10名游客参与，时长半小时左右，演完一组换下一组，几乎没有喘息。我才跟了两场，嗓子已经开始发紧，腿也开始发酸。而马心雨告诉我，暑期旺季，他一天要“导”将近10场戏，从早上8点辗转于明清宫苑和广州街·香港街两个园区之间，直到晚上9点闭园。“每天面对上千人，说话的时间加起来超过12个小时，收工后喉咙又酸又痛，润喉糖是不能缺的。”他说。

更让我触动的是，他面对每一组游客时，都能有同等的热情，无论是紧张的初中生，还是自信爱抢词的大叔，他都耐心夸赞：“这个演得好！”“这句台词情绪给满了！”他告诉我，激发非专业演员去“演”，去“说”，要让他们觉得“我能行”。“这不只是我在为大家提供情绪价值，他们演高兴了，那种投入感和笑声，反过来也在给我充电，这是一种情感的双向奔赴。”

与传统片场截然不同的是，“造梦师”的片场没有人喊“卡”。没有导演坐在监视器后喊停重来，没有灯光师喊“再来一条”，剧情行云流水地向前推进，游客的任何临场发挥都被他稳稳接住、被消化、被纳入戏中。马心雨说：“我基本没有接不住梗的时候。”这句话我亲眼验证了：一名游客临时发挥了一句“这碗里的血怎么像红糖水”，他立刻接道“大胆！这可是御赐之物，你竟敢质疑”，全场哄堂大笑，气氛瞬间被推向高潮。

演戏之外，为普通人圆一个“主角梦”

“造梦师”和传统景区演员的区别，藏在“主角”二字的归属上。马心雨对我说：“以前游客是观众，我们在台上演，他们在台下看；现在不一样，他们走上来了，我们是陪衬、是搭子、是帮他们入戏的扶手。导演的工作，就是把文字剧本转译成游客能读懂、能演出来的视听语言。”

这意味着，马心雨不只负责“演”，更负责策划。面对不同年龄段的客群，他要帮他们决定“演什么”“怎么演”。亲子游客来了，他蹲下来和小孩平视对话，用更夸张的表情吸引注意力；老年游客参与，他放慢语速、加大动作幅度，确保每一个指令都清晰易懂。如果现场有手机直播，他还得兼顾镜头感，在引导游客的同时不让画面枯燥。“同一场‘滴血认亲’，我可能已经指导了上千遍，但对每一组游客来说都是第一遍，所以每一遍都要极其认真。”

8月以来，已经有2000多名游客来到横店“全民片场”完成了自己的短剧拍摄或者微视频体验，除了深度体验，游客还能在这里体验到情绪的疗愈：有人选了侠女仗剑走天涯，有人在民国街头演了一出谍战风云，还有一家三代同堂齐上阵，拍了一部合家欢的轻喜剧。对马心雨而言，这份职业最大的成就感，是帮助游客圆了“主角梦”。“有人在生活中很腼腆，一穿上戏服，像换了个人似的，台词声音都大了3倍。”他说，“他们想要的不只是一段视频，而是被看见、被回应、被赋予一个角色，哪怕只有半小时，他们也是主角。”

更令他欣慰的是，不少游客因为这次体验成了横店的“回头客”。有人二刷、三刷，甚至携亲带友故地重游。“上次演贵妃的阿姨，这次带了两个姐妹来，说要拍一部‘姐妹情深’版。”马心雨笑着说，能被人记住，是一种很踏实的幸福。他偶尔也会在社交平台上刷到游客发布的成片，有人在评论区调侃“演技有待提升”，但更多人说“圆梦了”。“那句话让我觉得，‘造梦师’这个称呼不是我自封的，是游客给的。他们觉得你帮他们造了一个梦，那你就是‘造梦师’。”

记者手记

“全民片场”的动人之处，在于人们想要的，早已不是一张风景照、完成一次“到此一游”，而是希望被回应、被关注，被赋予某种角色感。在这里，有人是仗剑江湖的女侠，有人是权谋在握的后宫嫔妃，有人是民国街头的神秘特工。

他们短暂地从日常身份中抽离出来，成为另一个时空里的自己。从前的横店属于剧组、属于明星、属于导演监视器后的专业世界；而如今的横店，正缓缓敞开大门，属于每一个想“入戏”的普通人。而站在他们身后的“造梦师”，则用日复一日的台词、走位、微笑和鼓励，搭起了一个闪耀的舞台。

本报记者 张丹楠/文 俞佳妮/摄