记者 巩长青

5月21日晚，第十届中国戏剧奖·梅花表演奖（第32届中国戏剧梅花奖）终评结果在上海揭晓，陈丽俐与鲍陈热双双获奖。尽管是两个不同地域的戏曲演员，但她们均毕业于武义县职业技术学校戏曲专业。加上此前已摘得“梅花”的杨霞云、楼胜，这所县城职校已培养出四位戏剧舞台上最高荣誉获得者。

这所县级职校如何成就“梅花摇篮”的传奇？近日，记者走进这所“神奇”的学校，对话幕后“种梅人”。

没有铃声的课堂

走进武义职校的戏曲楼，非常安静——这里没有上下课铃声。戏曲部负责人张穗萍解释说，45分钟一节课，刚练一会基本功，铃一响又得重来。戏曲教学必须尊重身体规律。

在这里，课堂以“身体开发进度”为刻度：学生可能连续两小时练习踢腿，也可能因一个眼神的雕琢耗上半天。这种看似“反常规”的教学模式，实则是基于戏曲基本功训练的规律。

台上一分钟、台下十年功。张穗萍说，戏曲就是“童子功”，孩子们十二三岁刚入校时，骨骼肌肉都在发育期，不能蛮练。但是一个项目攻克不了，就很难进入下一个环节，如果开腰、踢腿、拿顶等基本功被铃声切割，效果将大打折扣。因此戏曲部从开设之初就是一个没有课间铃声的地方。

哭过累过，没有放弃过

学戏的孩子大多十一二岁入学，戏曲训练的残酷性常让教室充满哭声。张穗萍说，这时老师们很会“打配合”，严厉的老师负责立规矩，温和的老师及时安抚情绪。这种“可严可甜”的方式，既保持了教学强度，又避免了学生因挫败感而放弃。

张穗萍说，这源于教师团队的“双重身份”——专业老师既是舞台经验丰富的演员，同时又有多年教学经验，善于将舞台上的经验，掰开了揉碎了教给年纪尚小的孩子。这些老师在面对学生时，不仅仅是传授技艺，更是在传递一种对戏曲艺术的热爱与执着。他们知道，每一个动作、每一句唱腔背后，所承载的情感与技巧。

接轨一线院团的教学团队

张穗萍清楚地记得，来自金华的周跃英老师曾经指导过鲍陈热《拷打提牢》，而所有外聘老师们都说陈丽俐、鲍陈热最大的优势就是认真。

在武义职校的课程表上，既有婺剧传统程式训练，也有中央戏剧学院的表演体系课程。这种“传统+前沿”的混搭，源自学校与中戏、上戏等顶尖院校的深度合作。每年暑期，学校老师都会赴北京、上海、杭州等地参加各种培训，如果说这是走出去，2000年武义职校便开启了引进来方案，兰香艺术学校的挂牌，就是引入戏剧名角郑兰香老师，她将自己的“看家本领”悉数传授给这里的孩子们，并在排戏过程中，让他们发现更优秀的自己。

在武义职校戏曲专业老师们看来，不拘泥于一方天地办学，才是孩子们未来走向更广阔天地的原因。