记者 罗钟炉 黄娇丽/文 包涵/摄

6月11日上午，雨丝如帘，轻柔地笼罩着东阳竹编厂。

竹编厂东面的祠堂中央，高5米、宽3米的巨型树根之上，一只气势恢宏的凤凰展翅傲立群峰，百只姿态各异、色彩斑斓的鸟儿或栖息枝头，或振翅欲飞，构成一幅“百鸟朝凤”图景。至此，国家级非物质文化遗产（东阳竹编）代表性传承人何福礼精心打磨三年的巨幅竹编《百鸟朝凤》雏形初现。这件作品凝聚了何福礼一家祖孙三代手艺人的心血——他们将以此诚意之作敬贺北京故宫博物院建院100周年。

故宫缘 启创作心

若要探寻《百鸟朝凤》的创作之源，不得不提何福礼一家与故宫跨越20年的深厚渊源。

2004年，北京故宫启动百年大修工程，时任东阳市东风竹编厂厂长的何福礼大胆揭榜。他凭借濒临失传的竹丝镶嵌和竹簧雕刻等独门绝技，在故宫专家组严苛的考察中脱颖而出，成为首位踏入故宫修缮竹编文物的民间艺人。

此后20年，何福礼祖孙三代先后9次进京，担负起故宫倦勤斋、符望阁、矩亭、延趣楼等经典建筑竹编部分的修缮任务。前不久，他又收到故宫博物院的第10次邀请，今年下半年将再度前往北京。沉浸在故宫的日子里，何福礼深深感受到这座古老宫殿所承载的厚重历史与文化底蕴。三年前，何福礼第9次修缮归来，联想到故宫博物院建院百年将至，创作灵感乍现。“我要用东阳竹编，创作一幅真正的《百鸟朝凤》，为故宫博物院建院百年献上一份祝福！”

相传，黄帝统一华夏后，在桥山举行祭祀时，凤凰突然现身，出现群鸟环绕飞舞、齐声鸣唱的盛大场面。‌‌该传说被解读为中华民族对和平与幸福的精神寄托，后世据此绘制《百鸟朝凤》。何福礼希望自己的《百鸟朝凤》不仅能弘扬灿烂的中华文化，更要体现新时代的意义，作品既表达对祖国繁荣昌盛的美好祝愿，也传达对世界文化交流融合的殷切期盼。

何福礼30年前偶然所得的千年樟树根，冥冥中仿佛正是为了这一刻。树根那盘根错节、浑然天成的形态，恰似一个天然舞台，等待着百鸟与凤凰在此汇聚。

竹为笔 绘百鸟魂

创作之旅漫长艰辛。处理巨大且形态复杂的樟树根，成了第一道难关。

何福礼带领团队从清理工作开始着手。“树根上附着根抱石、泥沙，以及不少枯枝、废枝，父亲天天戴着老花镜，和我们一起小心翼翼地打理着。”小儿子何红兵说，经过几个人两个多月的努力，树根的整体形态浮出水面。随后，他们根据其走势，将一面削平作为底座，并巧妙地调整树根方向。原本看似普通的树根，成了一座天然山峰，为百鸟与凤凰搭建起栖息的家园。‌‌在百鸟的制作过程中，何福礼对细节的追求近乎苛刻，要做到百鸟百形、百鸟百态。此前，何福礼曾尝试制作小型的《百鸟朝凤》，为这次创作积累了经验。在他的展厅内，就有一件竹编《百鸟朝凤》，花了近3年才编织完成。为了这件全新作品，他找来《中国鸟类图鉴》仔细研究，希望作品里有传统的吉祥鸟，也有个性十足的鸟。他查阅资料，反复推敲，力求二次创作得其神韵。“父亲快成半个鸟类专家了。”何红兵笑着说。

为了让每只鸟都独具特色，何福礼运用了水竹、毛竹、湘妃竹、笋壳等多种材料。每只鸟的制作，都要经历选材、劈篾、编织等多道复杂工序，耗费至少四五天。其中，作为作品核心的凤凰，制作过程更是难上加难。据悉，仅凤冠的制作就耗时一周，羽毛更是花费一月之久。记者站在作品正前方看到，高处的凤凰单脚独立，全身金黄，尾部的羽毛垂下如瀑，甚是壮观。何福礼带领团队精心挑选竹丝，根据羽毛的生长规律和形态，一丝一缕编织，力求展现凤羽的层次和光泽。其中最细的竹丝，每厘米就要编织35根。

在设计百鸟的形态时，何福礼不仅注重鸟儿自身的姿态，更强调其互动与情感联结，且每只鸟的品种和位置都有讲究。面对满眼的鸟儿，一般人都会眼花缭乱，何福礼却如数家珍。

“牡丹花丛中这只叫富贵长寿鸟；这只大嘴叫棕颈犀鸟，声音响亮，来自热带雨林；这只容貌清秀的叫柳雷鸟，来自北方……”

“鸟儿间的互动不能少，这两只在‘聊天’；站在顶端俯视的是乌鸦，代表智慧；鸳鸯卧于荷花池中，相亲相爱。鸽子是和平鸟，还是象征守护的‘保卫鸟’……”

树上还有三种花，牡丹、玉兰、紫藤萝。“国花牡丹寓意富贵，玉兰高洁寓意报恩。还有紫藤萝如瀑布，很适合装饰树根。”

“牡丹的花叶，是用毛竹竹节精心挑选打磨。竹节自然弯曲，有了弧度，花瓣就能形态各异。”指着一朵朵鲜艳的牡丹，何福礼的大儿子何红亮补充道，一朵花的打磨就要一周。

作品中，还有许多细节值得品读。巧妙运用竹子的天然颜色裁剪、拼接，如湘妃竹的灰褐色斑点就是羽毛的色彩，浑然天成。树桩上，三组不同的鸟巢，是何福礼获得全国大奖作品《关爱》的创意，这个作品曾搭载“神舟十号”遨游太空……此外，何福礼还一次次邀请陆光正、冯文土、黄小明等多位国家级工艺美术大师前来指导，博采众长。陆光正等大师提出的鸳鸯成对出现等建议，进一步丰富了作品的文化内涵。

截至目前，何福礼团队20多人已累计耗时6000多个工时，后续还将进一步调整优化，刷漆打磨、增加底座，预计至少还要100多个工时，届时整个作品高度或将达到7米。

“目前，这件《百鸟朝凤》已得到故宫博物院方面的充分认可，我们备受鼓舞。希望通过大家的齐心协力打造一件东阳竹编的传世之作。”何红兵兴奋地说。

三代人 续非遗梦

在《百鸟朝凤》的创作过程中，何福礼与老伴陈亨珍，儿子何红亮、何红兵以及孙子何凯舒，一家三代人携手创作，构成了东阳传统工艺传承创新的美好缩影。

何福礼凭借着70年的竹编经验，把控整体设计和鸟的造型。老伴陈亨珍，这位同样有着深厚竹编功底的老人，与何福礼携手走过近60个春秋。虽然年事已高，但依然坚守在竹编创作一线。“年纪大了眼神不好不是借口，很多时候，我和老伴不用看，仅靠手指头的感觉就知道哪根篾该穿插到哪里。”何福礼说。

何红亮和何红兵都是浙江省工艺美术大师，兄弟俩在创意和创作过程中相互配合。何红兵与父亲在构思上探讨较多，提出了很多好点子。“父亲之前为了确定凤凰的位置，在树根前站了许久，不断调整角度观察。我就和他讨论，怎样让凤凰既突出又能和百鸟和谐统一。”何红兵说。羽毛制作工程繁杂又精细入微，何红亮经常协助父亲进行大量羽毛的细节处理。

何凯舒作为何氏竹编的第三代传承人，带来了许多创新的想法。“我提议选用色彩鲜艳造型吸睛的鸟，并融入世界各地的特色品种，象征世界文化大融合；在木桩上加音响，加入鸟鸣声；用亚克力、弹簧支撑鸟儿，微风吹过就会左右摇晃，给人以飞翔的感觉，让设计更有生命力、活力。”何凯舒说。

创作开始后，何福礼便一心扑在其中。“做不完，放不下”是他常挂在嘴边的话，一年365天，他几乎全年无休。每天早上7点多就在工作间，晚上工人下班了，他和妻子还常常舍不得离开。“竹编就是我的生命、我的一切，每天做竹编我心里高兴，谈不上辛苦。”

从14岁进厂学艺，到如今耄耋之年仍坚守竹编一线，何福礼几乎与竹编相伴了一生。他常对儿子和徒弟们说：“守正创新不能停。虽然80多岁了，但我还想创作更多东阳竹编好作品。”

雨仍在下，老祠堂里，何福礼一家三代人围聚在《百鸟朝凤》前，热烈讨论着后续的优化思路。“希望通过不断打磨，这个作品在今年10月故宫博物院建院100周年之际能更加完美地呈现，让东阳竹编惊艳世界。”这也是何福礼最大的愿望。