开栏的话

七秩弦歌，婺音不息。

今年，浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）迎来建团七十周年。我们推出人物微访谈系列，寻访十位扎根浙婺的台前幕后从业者——从演员到乐手、作曲、舞美、服装、道具、灯光、编导，听他们聊初入团时的青涩，讲一路走来的剧团变迁，分享坚守中的感动与思考。

一件乐器、一身戏、一颗心，让我们跟随他们的讲述，触摸浙婺七十年滚烫的时光。

记者 夏斌婷

今年，浙江婺剧艺术研究院迎来七十华诞。一级演员陈建旭，是这段漫长征程里坚定的同行者。2000年，刚满十八岁的他走进浙婺，成为一名实习演员，就此把人生和婺剧紧紧绑在了一起。

那时候剧团居无定所，旧团部拆迁之后，排练场地辗转天宁寺等周边各处，下乡演出更是家常便饭。说起当年，他语气平和，像在轻声翻看一本旧相册：“那时候我们下乡都背着铺盖，条件好点有床板，差的就铺上稻草。二三十个人挤在大礼堂，伴着此起彼伏的鼾声睡一晚，第二天照样登台。”

那段艰难的岁月里，为了守住剧团、留住婺剧，大家打破局限，歌舞、小品、戏曲样样都接，所有人拧成一股绳，从正月春寒一直演到盛夏时节，在乡土里扎下深深的根。等到根基稳了，剧团再以“文化走亲”的方式搭建城乡桥梁，足迹遍布全国各地。最让他印象深刻的是沿着丝路一路向西，把婺剧带到郑州、西安、兰州等地，直到乌鲁木齐，让乡土里练出来的唱腔，走向更辽阔的天地。

在陈建旭心里，分量最重的一项漫长事业，是2008年开启的“婺剧进校园”。通过《三岔口》《天女散花》等以武技见长或载歌载舞、视觉冲击力强的折子戏，吸引孩子们了解婺剧、爱上婺剧。“不要生硬地告诉孩子婺剧是什么瑰宝，要先让他喜欢。种子落进心里，才会慢慢发芽。”陈建旭说。

受陈美兰老师的影响，他早早懂得传承的真谛。到了合适的时候，陈建旭主动把耀眼的舞台更多地让给年轻人，他将《牡丹对课》《辕门斩子》等一出出拿手好戏交到学生手上。陈建旭沉下心，陪着新人一点点抠身段、磨唱腔、排剧目，甘当后盾，支持他们奔赴赛场、站上舞台。

他的课堂，也跟着巡演的脚步越走越远。在上海、山东、广州、澳门，在智利、在非洲，面对小学生、高校师生、各地戏曲名家，他从不一套讲稿用到底。跟孩子多互动，比如画脸谱、设趣味问答；给专业学习者，就细讲六大声腔、曲牌源流，比对婺剧与其他剧种的服饰、脸谱差异。海外讲学，他常常先开口唱，几段经典唱腔落定，收获掌声之后，再从容介绍婺剧。

陈建旭说，接下去还是会一边做好剧团的演出安排、角色调配等行政事务，一边继续做好传承这件事。舞台可以让出，但播撒婺剧之美的脚步，不会停下。

（图片由受访者提供）